La recensione di ‘Contrazioni Pericolose’ a Spilimbergo, nell’ambito delle stagioni ERT FVG

Sono diverse le tappe della lunga tournee  inserite nella programmazione dell’Ert FVG di ‘Contrazioni Pericolose’, spettacolo teatrale  scritto e diretto da Gabriele Pignotta.

Un allestimento che si presenta bene già all’apertura del sipario, grazie ad un impianto  fisso attentamente studiato da  Alessandro Chiti, che ha pensato ad una struttura articolata, molto credibile, ben realizzata, funzionale, ricca, efficacemente illuminata da Maximiliano Lumachi.
Azzeccati, in particolare quelli della protagonista, i costumi di  Rosalia Guzzo e funzionali le musiche di Stefano Switala.

Ma se si comincia bene, le cose vanno meglio quando la trama comincia a dipanarsi.

Pignotta ha ideato una trama brillante, ricca di spunti di riflessione, ma ha anche costruito dei testi freschi, magnificamente cuciti addosso agli interpreti,  mai scontati, con un magnifico uso dei differenti registri, ritmi comici serrati, passaggi estremamente divertenti, ma anche attimi di profonda suggestione.

Si ride, di gusto, ma anche si pensa, ci si commuove, ci si ricorda di come la vita possa cambiare da un momento all’altro, come nulla sia scontato e niente , nell’esistenza, sia un diritto.

Recensione di ‘Ma che razza di Otello’ con Marina Massiroli a San Daniele del Friuli

L’ERT FVG ha proposto nel teatro di San Daniele del Friuli ‘Ma che razza di Otello’, che viene presentato come una rapsodia  per arpa e attrice alla riscoperta dell’Otello verdiano, scritta da Lia Celi, definita ‘autrice vivace – e appassionata melomane’.

Concretamente è una sorta di lunga conferenza in cui Marina Massiroli parla dell’ Otello di Verdi, con il supporto di un leggio su cui tiene dei fogli chi occasionalmente occhieggia ed il sostegno della brava arpista  Monica Micheli che suona dal vivo alcune pagine musicali.

Il pubblico ha applaudito alla fine, dimostrando di aver apprezzato il discorso della popolare attrice.

Noi rimaniamo perplessi .

Quando Verdi compose l’’Otello’  era un musicista famosissimo, che da anni non componeva più opere. Aveva deciso di rimettersi in gioco per raccontare la storia del Moro di Venezia, vicenda intensa e rivoluzionaria: protagonista assoluto era un uomo di colore, in un tempo di razzismo e di politica coloniale. Era un generale di Venezia, nonostante le origini africane; un uomo che aveva saputo combattere i pirati, guadagnandosi la stima della Repubblica marinara, fedele, affidabile, responsabile, obbediente.

Un’anima buona, ma fragile, che credeva nell’amicizia e che era grato a chi lo aveva accolto.

Recensione della prima assoluta di ‘Le Nozze dell’Orso’ di Joe Schittino a Catania

Con grande coraggio alcuni teatri italiani si ricordano che compito delle Fondazioni Liriche è anche sostenere la musica contemporanea.

In una programmazione nazionale farcita di Traviate, Butterfly e Barbieri, che paiono essere messi in scena più per il bilancio che per il piacere delle platee, trovare realtà come il Bellini di Catania che commissionano un nuovo lavoro è entusiasmante.

Che poi la scelta cada su un musicista interessante e libero come Joe Schittino è una gioia: il compositore siciliano è profondamente uomo di teatro, musicista colto e preparatissimo, capace di innovare senza turbare, di dire qualcosa di profondamente nuovo senza violentare la tradizione. Certo non ha la notorietà che meriterebbe, almeno in Italia.

Turba che fosse più popolare quando era un bambino antipatico che andava da Costanzo, invece che adesso che è uno dei compositori più colti ed interessanti della classica internazionale.

Il  tema del lavoro era interessante: due racconti di Cechov, ‘L’Orso’ e ‘La Domanda di matrimonio’, uniti sapientemente in un’unica trama dal libretto di Alessandro Idonea, che riesce a servire le esigenze del musicista senza amputare la ricchezza narrativa del romanziere russo. Impresa complessa, ma risolta con bravura e che la platea apprezza anche grazie ai soprattitoli che consento di gustare l’aspetto letterario.

La partitura, molto ben diretta dal Maestro Domenico Famà, alla guida dell’ orchestra del Teatro Massimo Bellini non può lasciare indifferenti.